Biographie

Une recherche autour de l’inconscient et de la mémoire

Jelena Stamenković s’intéresse particulièrement à la mémoire et à l’inconscient dans la genèse de l’œuvre abstraite. Dans son travail, elle cherche à saisir ce moment où tout bascule, cet instant à la fois fragile et puissant. L’accent est mis sur ce point de changement – ce tournant – qui serait presque un moment de lutte, sans jamais devenir un point de rupture. Au contraire, ce basculement incarne le sens même de la continuité – comme dans un paysage – une complicité et une confrontation entre les formes et les contours, le plein et le vide, les couleurs et l’obscurité, la lumière et l’ombre.

Le langage de la matière et de la couleur

Elle explore la couleur et la matière en privilégiant divers médiums et techniques : l’acrylique, le collage et le pastel à l’huile, d’abord sur papier puis plus récemment sur toile, mais aussi la céramique qu’elle apprivoise depuis 2022. Elle dialogue avec la surface, ajoute, soustrait, gratte et couvre – un travail presque archéologique, en lien évident avec son parcours. Elle puise son inspiration dans les lieux et les rencontres, et se ressource au gré de nombreux voyages ou de lentes marches contemplatives, où elle se laisse submerger par les ambiances.

Une œuvre sans titre pour une immersion intérieure

Jelena présente toujours ses œuvres sans titre, laissant au spectateur le pouvoir de l’imagination pour éveiller et apprécier le reflet de son propre Soi. Il s’agit d’une immersion instantanée à laquelle il est invité. Ses représentations amplifient alors ses rêves : il s’élève au-delà de l’image observée. Parfois, il y verra des paysages insoupçonnés – ceux des fonds marins ou des villosités intestinales… un dessous, un intérieur, une intimité toujours surprenante. Le spectateur voyage, cherche, devine, se devine, se stimule – une introspection qui le transforme entièrement.

De l’architecture à la peinture : un parcours nourri de rencontres

Architecte et urbaniste de formation, elle dessine depuis toujours. En 2017, elle commence à se former auprès de Martin Reyna à Paris, puis s’engage pleinement sur le chemin de la peinture. En 2018, elle vit dans l’atelier de Mira Maoduš (ancien atelier de Chaïm Soutine) à la Cité Falguière à Paris, lieu qui nourrit fortement son imaginaire. Une rencontre fortuite, en 2019, l’amène à s’intéresser au processus de création de l’image, considérant la nature et l’émotion comme ressources fondamentales. La même année, elle suit un stage avec Nuala Clarke à la Ballinglen Arts Foundation, à Ballycastle, en Irlande – expérience déterminante qui confirme sa voie dans l’art abstrait, clarifie son rapport à la nature et marque le début d’une connexion profonde avec l’Irlande, où elle retourne régulièrement. Elle expose pour la première fois à Paris en 2019.

Une transition vers l’enseignement et l’art-thérapie

En 2022, elle décide d’arrêter sa carrière d’architecte-urbaniste pour se consacrer entièrement à la peinture et à l’enseignement. Elle poursuit l’exploration de l’inconscient. En 2024, elle obtient une certification en psychologie jungienne avec art-thérapie (« Certificate of Jungian Psychology with Art Therapy ») à la Limerick School of Art and Design, en Irlande. Cette formation l’amène à approfondir la compréhension de son propre processus créatif, notamment dans la peinture abstraite, et à se sensibiliser à l’expression picturale des autres, ce qui enrichit considérablement sa pratique pédagogique.

Le projet “Correspondance” : entre peinture et céramique

Parallèlement, elle travaille sur un nouveau projet intitulé « Correspondance », mettant en relation sa peinture et la céramique, inspirée par la forêt comme symbole de l’inconscient.

Elle prépare actuellement son exposition personnelle, prévue en mai 2026 au Limerick Museum, en Irlande.

Vers la liminalité

Jelena Stamenković, membre de la Maison des artistes (France) et de l’ULUS (Serbie), est artiste plasticienne, enseignante et facilitatrice.

Depuis plus de 25 ans, elle forme des élèves, étudiants, adultes et professionnels, en France et à l’étranger, dans différents domaines (arts plastiques, architecture, urbanisme…), toujours dans une démarche transdisciplinaire. Bilingue, avec une sensibilité aux langues étrangères, elle enseigne en français, FLE, anglais et serbe.

Elle guide les apprenants vers une expression authentique, considérée comme une ressource précieuse de la créativité. En 2024, elle obtient la certification en psychologie jungienne avec art-thérapie (Certificate of Jungian Psychology with Art Therapy) à la Limerick School of Art and Design, en Irlande. Cette formation lui permet d’approfondir la compréhension de son propre processus créatif – notamment dans sa peinture abstraite – tout en affinant son écoute de l’expression picturale des autres, compétence essentielle dans sa pratique pédagogique.

À la croisée de son parcours et de ses expériences, elle conçoit en 2024 le projet LIMINALITÉ : un espace-temps d’activation, d’exploration et d’expression de la créativité. Elle y accompagne toute personne souhaitant éveiller et développer son propre potentiel créatif à travers un programme composé de modules courts, complémentaires et transdisciplinaires. Les workshops, organisés en présentiel ou en ligne, sont ouverts à tous, selon les modalités spécifiques à chaque module. Elle propose également de concevoir des ateliers sur mesure en fonction des besoins des participants.

Références

Elle intervient dans des contextes variés : enseignement, conférences, animation de workshops et tables-rondes, jury, organisation d’expositions pédagogiques – en France et à l’étranger – notamment dans les établissements suivants :

John H. Daniels Faculty of Architecture, Landscape and Design, University of Toronto, Canada ESDAC – École supérieure de design, d’arts appliqués et de communication, Lyon Archives d’Architecture Moderne, Bruxelles, Belgique Institut d’urbanisme de Grenoble Faculté d’architecture de Belgrade, Serbie Cité du Design, Saint-Étienne ESA – École Spéciale d’Architecture, Paris École Nationale Supérieure d’Architecture de Saint-Étienne École d’architecture de la ville & des territoires à Marne-la-Vallée École Nationale Supérieure d’Architecture de Bretagne, Rennes École Nationale Supérieure d’Architecture et de Paysage de Lille École d’Architecture Paris Val-de-Seine École Nationale Supérieure d’Architecture de Paris Malaquais Université Jean-Monnet, Faculté SHS, Saint-Étienne Université de Paris Ouest Nanterre La Défense Université Populaire de l’Agglomération Valentinoise, Valence IREIS de la Loire – Institut Régional et Européen des Métiers de l’Intervention Sociale, Firminy Université Jean Moulin – Lyon 3, Lyon Suptertiaire BTS Professions immobilières, Lyon YNOV École d’architecture d’intérieur, Montpellier YNOV École d’architecture d’intérieur, Lyon École française de Belgrade, Serbie Institut Français de Serbie, Belgrade Galerie d’art du Centre Culturel de Belgrade, Serbie Alliance Française de Limerick, Irlande The Hunt Museum, Limerick, Irlande MRAC – Musée régional d’art contemporain, Sérignan Centre des arts, Enghien-les-Bains Établissements de l’enseignement primaire et secondaire, y compris les classes ULIS, en France

Prix et reconnaissance artistique

2025 Sélectionnée pour la 195e exposition annuelle

The Royal Hibernian Academy of Arts, Dublin, Irlande

Finaliste du Prix John Richardson French Residency

Hambly & Hambly, galerie en Irlande du Nord, avec Royal

Ulster Academy of Arts, Belfast et Eamon Colman, artiste

irlandais et mentor

2024 Prix (Résidence artistique en 2025)

parmi presque 500 candidatures

The Bucolica Exhibition Awards

Curateurs Melissa O’Donnell et Anne Ryan

Mount Congreve Gardens, Waterford, Irlande

2024 & Préselectionnée pour

2023 The John Richardson French Residency Award

(en 2024 Special mention Highly Commended )

Hambly & Hambly galerie en Irlande du Nord, Le Centre

Culturel Irlandais, Paris, France et Eamon Colman, artiste irlandais.

À table (avec l’art) !

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Vit et travaille à Saint-Etienne, France
membre de La Maison des Artistes et d’ULUS (Serbie)
https://jelenastamenkovic.wixsite.com/artist
jelena.stamenkovic@live.fr
Instagram @jelenastamenkovic
http://www.linkedin.com/in/jelenastamenkovic
+33 6 02 03 14 13 (WhatsApp)
A t e l i e r
22 rue Balaÿ
42 000 Saint-Étienne
France

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